Chaos-kvartett

Kvartetten Chaos grundades 2019 på principerna om kaos inom konst, vetenskap och filosofi.  Den unga och energiska kvartetten  har flera segrar i prestigefyllda internationella tävlingar som Bad Tölz (2023), ARD (2022), Bordeaux (2022) och Haydn (2023). Chaos håller snabbt på att etablera sig på den internationella musikscenen. Chaos-kvartetten blev omedelbart inbjuden till SWR-festivalen i Schwetzingen, Schwarzwald Music Festival, Mozartfestivalen i Würzburg, Les Musicales de Normandie, Davos- och Ravennafestivalen, Florens Quartet Festival och många andra högprofilerade musikfestivaler. År 2023 kommer ensemblen att debutera på Musikverein i Wien och Elbphilharmonie i Hamburg.

Elina Vähälä, violin & Barry Douglas, piano

Louise Alder, sopran, Theodore Platt, baryton & Keval Shah, piano

Arto Noras, cello & Ossi Tanner, piano

Cellisten Arto Noras internationella karriär inleddes vid Tjajkovskijtävlingen 1966. Hans yngre kollega, pianisten Ossi Tanner, uppmärksammades av allmänheten efter att ha vunnit pianotävlingen i Tammerfors 2017, men innan dess hade han redan uppträtt som solist med våra största orkestrar.

Noras har uppträtt som solist över hela världen. Han grundade musikfestivalen i Nådendal och var dess konstnärliga ledare från 1980 till 2022. Hans nära samarbete med Krzysztof Penderecki och Aulis Sallinen har resulterat i lysande konserter och hyllade inspelningar. Noras hade en lång karriär som professor vid Sibelius-Akademin och fortsätter att sitta i juryn för många internationella cellotävlingar – ofta som ordförande.

Ossi Tanner, 26, som studerar vid Manhattan School of Music, har en exceptionellt stark karriär. Han har uppträtt med några av vår tids viktigaste dirigenter som Sakari Oramo, Joshua Weilerstein, Eiji Oue och Klaus Mäkelä, varit Symfoni Lahtis artist-in-residence i 2018 och konstnärlig ledare för Kamarikesä i Helsingfors sedan 2021 tillsammans med violinisten Abel Puustinen och klarinettisten Klaara Vasara.

Arto Nora och Ossi Tanner delar också passionen för kammarmusik. Mer än femtio års åldersskillnad försvinner när kollegorna slår sig ner för att spela fransk musik på en Helsinki Seriös-konsert. Resultatet är en unik kombination av erfarenhet och talang. De får sällskap av violinisten Tami Pohjola och altviolinisten Atte Kilpeläinen i Saint-Saëns pianokvartett, som avslutar konserten.

Johanna Wallroth, sopran & Malcolm Martineau, piano

Sopranen Johanna Wallroth sjöng sig in i publikens hjärtan genom att vinna 2019 års Mirjam Helin -sångtävlingen. Född i Stockholm Wallroth sjöng i Kungliga Operans barnkör och utbildade sig till dansare vid Operans balettskola innan hon började sjunga. Hon började sina sångstudier vid konservatoriet i Falun och fortsatte vid det Kungliga konservatoriet i Århus, Danmark, och vid Konstuniversitet i Wien. Wallroth gjorde sin operadebut i Barbarinas roll i Mozarts Figaros bröllop på Confidencen i Stockholm 2013. För närvarande tar sångkarriären henne till prestigefyllda operahus som Wiener Staatsoper, där hon sjöng flera roller under säsongerna 2020/21 och 2021/22. Under 2022/23 var hon gästartist i Sveriges Radios Symfoniorkester.

Pianisten Malcolm Martineau är en av Storbritanniens mest internationellt hyllade liedpianister som samarbetar med världsstjärnor som Dame Janet Baker, Elīna Garanča, Thomas Hampson, Theodore Platt, Thomas Quasthoff, Sir Bryn Terfel, Sonya Yoncheva och många andra. Martineau, som är född i Skottland, är professor vid Royal Academy of Music, hedersdoktor ock universitetslektor i musik vid Royal Conservatory of Scotland. År 2016 tilldelades han titeln Officer of the Order of the British Empire (OBE) för sina insatser för musiken och unga sångare.

Les Vents Français

Les Vents Français har kallats en supergrupp av blåsare, en ”who’s who” på den internationella blåsarscenen. Ändå har de hållit ihop och utvecklats som en grupp, i motsats till den engångskvalitet som många sådana supergruppers framträdanden har.

Les Vents Français består av flöjtisten Emmanuel Pahud, en framstående arvtagare till den klassiska franska flöjtskolan; oboisten François Leleux, förste oboist vid Paris Opéra och välkänd som dirigent och pedagog; klarinettisten Pascal Moraguès, en utmärkt solist och kammarmusiker, som också undervisar vid Paris Konservatoriet sedan 1995, fagottisten Gilbert Audin, fagottist vid Paris Opéra och professor vid Paris Konservatoriet, och hornisten Radovan Vlatkovic, en hornvirtuos och professor i horn vid Mozarteum i Salzburg. Gruppen gästas ofta av pianisten Eric Le Sage, som har framfört mer än 20 sällan hörda pianokonserter av romantiska och nutida kompositörer.

Bohdan Luts, violin

Den unge ukrainske violinisten Bohdan Luts blev känd för allmänheten efter att ha vunnit Carl Nielsen International Violin Competition 2022, då han blev den yngste deltagaren i tävlingen och vann juryns juniorpris. Han hyllades för sin mogna och insiktsfulla musikalitet samt sitt starkt personliga spel.

Intresset för den unge violinisten nådde nya höjder i slutet av november 2023 när den nu 18-årige Bohdan vid den internationella Long-Thibaud-tävlingen i Paris vann allt: första pris, publikpris, orkesterpris och presspris.

Bohdan Luts började spela violin vid sex års ålder. Han studerade först vid Krushelnytska Music School i Lviv och fortsatte sina studier vid Lysenko Music School i Kiev. För närvarande studerar han vid den prestigefyllda Menuhin International Music Academy i Schweiz.

VALO-kvartett

Valokvartetten lanserades i början av den här säsongen och skapades ur en gemensam önskan att fördjupa sig i stråkkvartettrepertoaren.

Medlemmarna (ursprungligen från Polen, Storbritannien och Finland) är Maria Włoszczowska & Tim Crawford, violin, Lilli Maijala, viola, Amy Norrington, cello.

Timo-Veikko Valve, cello & Aura Go, piano

Elisabeth Leonskaja, piano

Elisabeth Leonskaya har i årtionden varit en av vår tids mest hyllade pianister. Hennes samarbete med Sviatoslav Richter har haft ett avgörande inflytande på hennes musikaliska utveckling. Richter erkände hennes exceptionella talang och uppmuntrade hennes utveckling, både genom att undervisa henne och genom att bjuda in henne att spela duetter med honom. Det musikaliska partnerskapet och den personliga vänskapen mellan Sviatoslav Richter och Elisabeth Leonskaya varade fram till Richters död 1997. År 1978 lämnade Elisabeth Leonskaya Sovjetunionen och bosatte sig i Wien. Hennes sensationella framträdande vid Salzburgfestivalen 1979 inledde en unik karriär som har gjort Elisabeth Leonskaya en fenomen.

Vid sidan av sin solistverksamhet är kammarmusik en viktig del av Elisabeth Leonskajas konstnärliga arbete. Stråkkvartetter som Belcea, Borodin, Artemis och Jerusalem är hennes etablerade kammarmusikpartners. Hennes inspelningar med Alban Berg-kvartetten är också legendariska.